Decorazione e rifinitura dei costumi di scena

Realizzare ed eseguire gli accessori di scena, le rifiniture e gli abbellimenti dei costumi con semplici modifiche di riparazione o aggiustamento, coerentemente con le indicazioni progettuali o con le sopravvenute esigenze dello spettacolo.

Individuazione delle tecniche sartoriali per una corretta realizzazione dei costumi di scena

Individuazione delle tecniche, materiali e macchine adatte alla realizzazione dei costumi secondo il progetto artistico; selezione di tessuti e filati appropriati; utilizzo di tecniche di modisteria, drappeggio e sartoria per rifinire abiti e accessori scenici; conoscenza approfondita dei tessuti, filati e macchine da cucito; competenza nelle tecniche di modisteria, drappeggio e sartoria artistica e teatrale.

Manutenzione dei costumi di scena

Effettuare il lavaggio, la stiratura ed eventuali riparazioni. Apportare riparazioni ai costumi di scena. Compiere modesti interventi sartoriali di emergenza durante gli spettacoli (es. orli scuciti, strappi, attaccatura bottoni).

Decorazione e rifinitura dei costumi di scena

Realizzazione di accessori, rifiniture e abbellimenti dei costumi seguendo indicazioni progettuali o esigenze dello spettacolo; confezione di manufatti di attrezzeria come cuscini, tende e sipari; prove di costume per artisti con eventuali correzioni; creazione di accessori complementari come cappelli e gioielli sartoriali; conoscenza e utilizzo di chiusure come cerniere e bottoni; comprensione degli accessori decorativi per arricchire il costume; criteri di vestibilità e complementi d'arredo per attrezzeria scenica; utilizzo di gioielli e accessori di bigiotteria per abiti d'epoca.

Appassionati di Teatro: Se sei un appassionato di teatro, questo corso ti darà l'opportunità di fare della tua passione un lavoro scoprendo il processo di creazione dei costumi teatrali e apprendendo le tecniche utilizzate per la loro decorazione, rifinitura e manutenzione.

Studenti di Design e Moda: Se stai studiando design della moda o del costume, questo corso ti fornirà una comprensione pratica delle tecniche sartoriali nel contesto teatrale, arricchendo le tue conoscenze nel campo della decorazione e della rifinitura dei costumi.

Artigiani e creatori di accessori: Se sei un artigiano specializzato nella creazione di accessori teatrali come cappelli e gioielli, questo corso ti aiuterà ad ampliare le tue competenze nel campo della sartoria teatrale.

Professionisti dell'Intrattenimento: Se sei attivo nel settore dell'intrattenimento, come produzioni televisive, cinematografiche o di eventi dal vivo, questo corso ti fornirà le competenze necessarie nel campo della sartoria teatrale per applicarle ai tuoi progetti.

Sarti Teatrali: Sei un professionista o un aspirante nel campo della sartoria teatrale? Questo corso è progettato per te. Approfondisci le tue competenze nella decorazione, rifinitura ed adattamento dei costumi per spettacoli teatrali.

Tecnici Teatrali: Sei uno scenografo, un costumista o un responsabile della produzione nel settore teatrale? Questo corso ti offre l'opportunità di migliorare le tue abilità pratiche e la comprensione delle tecniche sartoriali specifiche per il teatro.

Necessario Diploma di Scuola Superiore

Il corso ha una durata complessiva di 250 ore, che includono lezioni frontali e un'opportunità straordinaria di 50 ore di visite aziendali presso il co-promotore del corso, il Teatro del Giglio di Lucca. Questa esperienza ti offre l'opportunità di osservare direttamente i professionisti del settore all'opera, permettendoti di imparare sul campo in modo pratico e coinvolgente.

I nostri docenti sono esperti altamente specializzati nella creazione e nell'adattamento di costumi teatrali. Coinvolti in tutte le fasi del processo, dalla progettazione alla gestione sul palcoscenico e alla manutenzione dei costumi, portano con sé una vasta esperienza pratica e una profonda conoscenza delle tecniche sartoriali avanzate necessarie per decorare abiti, maschere, cappelli e altri accessori teatrali.

Sono professionisti dedicati a trasmettere le loro competenze e a guidare i partecipanti attraverso un percorso formativo coinvolgente e approfondito.

Sarto Teatrale: Dopo aver completato il corso, potrai intraprendere una carriera come sarto teatrale, lavorando direttamente nei teatri per creare e adattare costumi per produzioni teatrali.

Costumista Teatrale: Con le competenze acquisite grazie al corso, potrai aspirare a diventare un costumista teatrale, responsabile della progettazione e della realizzazione dei costumi per spettacoli teatrali di vario genere.

Tecnico di Scena: Le competenze nella decorazione, rifinitura e manutenzione dei costumi teatrali possono anche aprirti la strada a diventare un tecnico di scena, occupandoti della gestione e della preparazione dei costumi durante le produzioni teatrali.

Artigiano Specializzato: Potresti scegliere di avviare la tua attività come artigiano specializzato nella creazione di accessori teatrali, come cappelli, gioielli e altri elementi di scenografia, fornendo i tuoi servizi a teatri, compagnie teatrali e produzioni cinematografiche.

Insegnante o Formatore: Con un'esperienza consolidata nel settore dei costumi teatrali, potresti optare per una carriera nell'insegnamento o nella formazione, condividendo le tue conoscenze e competenze con futuri professionisti del settore.

Designer di Costumi: Potresti intraprendere la strada del design di costumi teatrali, collaborando con registi e scenografi per sviluppare concetti creativi e realizzare costumi unici e memorabili per produzioni teatrali e cinematografiche.